Este cartel creado por
Toulouse Lautrec ilustra la obra del escritor polaco Victor Joze. En él se
expone a dos personajes, uno de ellos es el banquero protagonista de la obra.
La técnica empleada por
el autor es la litografía, que estaba en auge en esa época. Esta técnica
consiste en utilizar como matriz una piedra calcárea, que la tinta salvo en las
zonas que han sido tratadas con lápiz o tintas especiales. El artista utiliza
colores planos, con un trazado a mano alzada a través un pincel suelto
Podemos observar tres
personajes distintos los cuales dos de ellos son los protagonistas; la mujer y
el opulento banquero. La mujer lleva puesto un vestido rojo, su apariencia
parece cuidada llevando el cabello con un sencillo recogido. Se observa como
besa a un hombre de apariencia opulenta que se encuentra a la derecha. La
apariencia de este hombre nos india que pertenece a la burguesía y que posee
una gran riqueza.
En la parte derecha de
esta imagen se percibe a otro caballero de cabello pelirrojo el cual acompaña a
la pareja anteriormente mencionada.
El ambiente sugiere que
se encuentran en un restaurante de prestigio del siglo XIX.
Los colores empleados
pertenecen a la gama cálida en su mayoría, como son en los que se encuentra el
amarillo, el rojo, el naranja. También se observan una gama de colores fríos como el verde y el
blanco, que se encuentran separados por una línea diagonal de los cálidos.
Todos ellos son colores primarios. El que más desataca y nos llama la atención
es el color rojo que se aprecia en el vestido de la muchacha. Este color nos
transmite sobre todo amor, pasión lujuria, lo prohibido… Otro color que destaca
es el amarillo, con el que el artista pinta el fondo. Es un color que nos
irradia alegría y nos transmite simpatía. El negro también tiene un papel
importante en la obra, ya que todos los personajes llevan algún atuendo de este
color que transmite elegancia y prestigio. En la parte de la mesa se distinguen
dos tipos de colores: el blanco del mantel que representa limpieza y el verde de
los objetos que se encuentra encima de esta los cuales nos simbolizan la calma
y tranquilidad de la velada.
El artista utiliza en
el cartel una clara línea diagonal que separa las dos partes de este, como hizo
anteriormente en otros de sus carteles. Esta línea diferenciadora nos divide
los colores cálidos de los fríos como anteriormente hemos mencionado. Los
colores cálidos se encuentran en la parte superior de la obra y los fríos en la
parte inferior de esta, dejando en segundo plano la parte de la mesa, ya que
los colores fríos nos transmiten lejanía.
En cuanto a la
gradación tonal del cartel, la obra carece de volumen ya que el artista ha
utilizado tintas planas. La importancia de la obra se da sobre todo en la
imagen. El artista toma una primacía de la imagen en cuanto a la de color,
transmitiéndonos una idea de la novela a la que se refiere.
Toulouse Lautrec da más
importancia a la imagen que al texto, utiliza un texto claro y conciso en que
solo aparece la idea principal. Esto lo hace porque quiere que el protagonismo
lo tenga la imagen del cartel. Su objetivo es totalmente comercial.
No hay comentarios:
Publicar un comentario